“Otro sector poco convencional genera ingresos de cientos de millones”

Si alguien te hubiera dicho en 2019 que planeaba fabricar una guitarra sin cuerdas, lo más probable es que pensaras que no era muy confiable.

En el conocimiento tradicional, el alma de una guitarra son las seis cuerdas; sin cuerdas, ¿todavía se puede llamar guitarra? Suena más como un experimento descabellado que como un plan de negocios serio.

Pero años después, la retroalimentación del mercado obligó a reevaluar esta decisión «contra el sentido común».

Una marca llamada LiberLive, cuya empresa matriz Unknown Planet superó los 1.000 millones de yuanes en ingresos en 2024. A abril de 2026, sus productos se han vendido en más de 50 países y regiones del mundo, acumulando más de 1,3 millones de usuarios.

Hay que admitir que, a veces, quienes revolucionan una industria no son los jugadores experimentados dentro de ella, sino los «bárbaros» que se atreven a romper las reglas desde fuera.

Fuente: TIME

La rebeldía de un ingeniero robótico

Se sabe que la empresa matriz de LiberLive, Unknown Planet, fundada en Shenzhen en 2016, es uno de los proyectos incubados por XbotPark, una base de robótica fundada por Li Zexiang. Es de la misma escuela que DJI y Cloud Whale, y el ADN de este equipo proviene de la robótica y la electrónica de consumo, no de la fabricación tradicional de instrumentos musicales.

El currículum del fundador Tang Wenxuan es muy ilustrativo. Se graduó en la licenciatura de Automatización de la Universidad de Hunan, luego fue a la Universidad de Pensilvania en Estados Unidos para cursar una maestría en Robótica, y al regresar a China trabajó como ingeniero de algoritmos de navegación en DJI. Este grupo de personas con formación técnica entró en el sector de los instrumentos musicales, no preocupándose por el timbre o la artesanía, sino por una cuestión más fundamental: ¿por qué hay tanta gente a la que le gusta la música, pero tan pocos que realmente saben tocar?

En su opinión, los instrumentos tradicionales han evolucionado durante cientos de años, pero la lógica de aprendizaje apenas ha cambiado; el largo período de práctica deja fuera a la mayoría de las personas. Si se descompusiera y reestructurara la experiencia musical, ¿podría haber otra posibilidad?

En 2019, el equipo de LiberLive inició la investigación y desarrollo, con el objetivo de crear una guitarra sin cuerdas «de sentido común». Cuatro años después, nació oficialmente la C1.

Fuente: YouTube

Este producto no requiere presionar las cuerdas, sino que se pueden cambiar los acordes mediante botones. Los instrumentos tradicionales siguen la ruta «aprender-practicar-tocar», pero LiberLive intenta reescribirla como «jugar-experimentar-aprender», permitiendo que el usuario primero obtenga el placer de tocar y luego decida si profundizar en el aprendizaje.

En torno al concepto «One Person, One Band», la C1 incorpora múltiples tonos y funciones de acompañamiento. Con la biblioteca de canciones de la aplicación y la función de seguimiento, los usuarios sin experiencia previa pueden aprender a cantar y tocar rápidamente. El diseño plegable libera el producto del salón de práctica doméstico, permitiéndolo llevar a campamentos, viajes, reuniones y otros escenarios.

LiberLive no apunta a músicos profesionales, sino a personas que no tocan instrumentos pero aman la música, a quienes quieren cantar pero les falta acompañamiento, a creadores de videos cortos y a consumidores que buscan experiencias de entretenimiento inmediato. En esencia, no vende una guitarra más profesional, sino una forma de participación musical con menor barrera de entrada. Fue esta lógica la que le permitió atraer a 1,3 millones de usuarios en todo el mundo y sostener ingresos anuales del orden de los mil millones.

Fuente: Google

Rompiendo fronteras en el extranjero: no aferrarse a los canales tradicionales

Con el producto listo, cómo venderlo se convirtió en el principal problema.

Para categorías maduras como auriculares y altavoces, la marca solo tiene que decirle al consumidor «tengo buena relación calidad-precio» o «mi diseño es bonito». Pero el problema de la guitarra sin cuerdas es que primero hay que explicarle a la gente qué es esto.

El primer paso de LiberLive en el extranjero fue la ruta tradicional del respaldo de autoridad. Tras iniciar la operación global en septiembre de 2024, la marca apareció con frecuencia en ferias internacionales y en el podio de premios de diseño. Durante el CES 2025, la C1 ganó el premio «Best of CES» otorgado por medios como Rolling Stone. Antes de eso, ya había obtenido el Red Dot Award, el iF Design Award y el Good Design Award de Japón. Estos galardones son moneda corriente en los mercados de Europa y América, y ayudaron a la marca a construir su primera ronda de credenciales.

Fuente: LiberLive

Pero los premios son solo el comienzo; quien realmente asume la tarea de explicar la función del producto es el sitio web independiente.

A diferencia de muchas marcas que usan su sitio web independiente como un canal de ventas con descuentos, el sitio oficial de LiberLive se asemeja más a un centro educativo del producto. Una gran cantidad de videos de demostración, desgloses de funciones y casos reales de usuarios ocupan el cuerpo principal de la página. Para este nuevo tipo de producto que requiere un alto costo de decisión, hacer que el usuario entienda es más importante que hacer que el producto parezca barato.

Fuente: LiberLive

Marketing en redes: dejar que el producto hable por sí mismo

Por supuesto, lo que realmente impulsó a LiberLive en el extranjero fue TikTok.

La razón es simple: la mayor ventaja de la guitarra sin cuerdas es que se puede aprender desde cero, tocar y cantar en minutos, y es plegable y portátil. Con palabras es difícil de explicar, pero con un video corto se muestra en segundos.

Cuando vemos a alguien que nunca ha tocado un instrumento tomar una LiberLive y tocar y cantar una canción en minutos; o ver una guitarra plegarse como una silla plegable y meterse en una mochila, el valor del producto se transmite de inmediato de manera intuitiva.

La cuenta oficial de la marca @liberlive.official tiene actualmente 12 200 seguidores y un total de 37 500 'me gusta' acumulados. Aunque la base de seguidores no es muy grande, la estrategia de contenido está muy enfocada, centrada en varios puntos clave de venta: tocar y cantar desde cero, escenarios sociales y portabilidad.

Fuente: TikTok

Más tráfico proviene de colaboraciones con influencers.

La influencer de estilo de vida Indigo Star, con 1,3 millones de seguidores, publicó un video de experiencia mostrando el diseño plegable de la guitarra y el proceso de tocar y cantar en vivo. Ese video alcanzó 8,6 millones de reproducciones y más de 1 millón de 'me gusta'. En los comentarios, muchos usuarios escribieron «¡Esto es genial!», «También quiero uno», transformando instantáneamente la curiosidad en deseo de compra.

Fuente: TikTok

El video proviene de la cuenta de TikTok de la influencer @Indigo Star

Otro influencer, cahilxmanila, con 4,7 millones de seguidores, tocó y cantó la canción popular «Shallow» de Lady Gaga con una LiberLive. El video alcanzó 6,1 millones de reproducciones y más de 480 000 'me gusta'. Este tipo de contenido es más efectivo que cualquier anuncio, porque genera una fuerte identificación: no es «si puedo o no», sino «yo también puedo».

Fuente: TikTok

El video proviene de la cuenta de TikTok del influencer @cahilxmanila

Es el momento adecuado para expandirse al extranjero, pero el camino está bajo los pies.

Mirando hacia atrás, el éxito de LiberLive no fue casualidad. Aprovechó los beneficios de la cadena de suministro de hardware inteligente y también se alineó con la tendencia de la democratización del consumo musical global.

Desde el punto de vista de los datos, el mercado global de instrumentos musicales inteligentes, aunque su tamaño total aún no alcanza al de los gigantes de la electrónica de consumo, muestra una clara tendencia de crecimiento. Market Report Analytics predice que el tamaño del mercado crecerá de aproximadamente 250 millones de dólares en 2025 a 589 millones de dólares en 2031. América del Norte, como mercado maduro, proporciona una base de demanda estable, mientras que Asia, aprovechando las ventajas de la cadena de suministro y el creciente consumo musical, se convierte en una de las regiones de más rápido crecimiento.

Por supuesto, este campo aún está lejos de estar definido; los productos se actualizan, la conciencia de la gente se está construyendo lentamente, el ecosistema de contenido todavía se está desarrollando, y el silbato del partido apenas ha sonado.